2024《乘风破浪》在这个夏天迎来了最终成团夜，其声势与前三季全民同乐的盛况相比，显得落寞很多，几乎算是悄无声息地落下帷幕。这样一款曾经具有颠覆性创意的女性竞演综艺难道暗示了“她综艺”时代已经走到末路？

五公之后，乘风破浪成团夜的前期战线拉得十分长，分了四期节目。分别是年度抢先看歌唱舞台、舞蹈舞台，采用的是直播形式。团秀、1V1对决的成员则采用了录播。抢先看部分变成了付费内容，这让今年的《乘风破浪》从关注度上越发显得惨淡。

第五季《乘风破浪》从名单出炉的那天开始，就有不少唱衰的声音。正式的名单人选里既没有一、二季宁静、那英的演艺圈大姐大，也没有可供全民狂欢的回忆杀王心凌，更没有像美依里芽那样踩中二次元关注点的黑马。名单中有一半的人选，观众表示“并不熟悉”。咖位最大的戚薇还网传是前来救场的C位。这样的阵容势必在前期就让节目宣传处于劣势。对于一个连续办了五年的“综N代”，在人选上的后继无力是节目组面临的巨大挑战，毕竟，每一年消耗三十几位演艺圈姐姐参赛，可选择的范围变得捉襟见肘。这是所有“综N代”面临的事实困境。

遥想当年，《乘风破浪的姐姐》（后改名《乘风破浪》）是2020年芒果台推出的一部现象级女性竞演综艺。其出现的时间节点有一个特殊的背景。在此前，所有的竞演综艺舞台流行的是“打造优质年轻偶像”，通过养成系选秀，对各家经纪公司选拔出的尖子生进行统一、严格的培训，以此推出“完美成团”的人选，《偶像练习生》《创造101》等热播节目因进一步助长了饭圈文化而被叫停。另一方面，如日中天的综艺《奔跑吧兄弟》《极限挑战》等节目又都以男性嘉宾的视角为主，女性话题的缺失在当时是一块需要填补的空白。在这样的背景下，《乘风破浪》的横空出世，颠覆了当时的一套“选秀”逻辑，聚焦“30+”中年女性回归舞台，打造了一个不惧年龄、身份等规则限制的多元化女团概念。这一综艺满足了市场和观众对于女性话题的期待，并与观众建立起了当代女性的一种想象共同体。

《乘风破浪》四公舞台

越来越多的“她综艺”，在《乘风破浪》的浪潮中开始走向了细分与多元。在过去的几年里，以“浪姐”为代表的“她综艺”开始扎堆出现，根据艾瑞咨询《2022年“女性+综艺内容生态价值报告》的数据显示，女性综艺数量从2019年的12个增加至19个，女性赛道如同宝藏一般由多种视角、叙事重新被搬上综艺荧幕。职场女性的《上班啦！妈妈》聚焦重返职场的女性；《怦然再心动》则是离婚女性重新追求爱情的体现；《妻子的浪漫旅行》则侧重在女性共同旅行中对家庭和婚姻的思考。“她综艺”近些年出现井喷状态，这些节目的制作模式渐渐开始表露同质化倾向。

观众在“她综艺”的观看经验累积的情况下，对每年一次的《乘风破浪》，势必有更高的期待和要求。回到2024年的《乘风破浪》，除了阵容上的乏力，更难的地方在于如何有效地进行女性叙事。

可以看到，这一季节目组有策略和倾向性地在丰富节目本身的话题。比如，增加了国际选手与跨界选手，虽然有泰国的演员MAI、俄罗斯女歌手Mari Kraimbrery、法国歌手Joyce、越南女团成员孙夏玲和韩国女团成员郑妮可，却少了给80、90后带来回忆杀的港台女星。除了Joyce最终成团，国际选手中两人在前期退赛，另外两人一直陪跑。或许是由于语言限制，在故事线上，这些千里迢迢来参赛的国外姐姐，无疑处于失声状态。而跨界选手中的电竞主播MISS韩懿莹和品牌主理人周扬青、喜剧演员范湉湉由于节目的末尾淘汰制则早早出局，所谓的“观众喜爱度”这种延续五届的去留赛制，又何尝不隐藏着娱乐“工业化”的法则？

中俄法姐姐合唱中文版OST

这就意味着，在法则之下出现了一套可被复制的成功模板：“曲子炸不炸”成为了选歌环节里的重中之重，每一个姐姐的票选排名先后决定了是否会成为被“抢”的热门人选，至于姐姐是否表演出彩，是否有进步，这一切在“嬴”面前却是沦为了背景板。社交媒体上，戚薇的风评变差，也是因为她在选人时所展示对“赢”的急功近利。

在三公的建组过程中，作为队长的戚薇挑选了排名前三的刘忻和陈丽君入组，又选了一首热门舞曲《BANG BANG》，这种王炸组合让比赛没了任何悬念。与此同时，这一公竞演的陈昊宇组表演的《小雨》，演出效果颇有出圈之势，但碍于除队长之外，其他三人万妮达、孙夏玲、李嘉格排名垫底，无论成员表现多么优秀，依然面临被淘汰的命运。所谓无惧年龄与规训的宣言，或许只是一种理想，“输赢”被放大成了唯一的结果。赛制的设置不可避免地滑向了流量与资本的一方，这与现实生活的残酷多么接近，那些在外忙碌了一天的观众，打开视频还要看这“输赢的功利性”，不弃剧恐怕都难了。

相比前几季节目，这一季的姐姐们少了许多个人的锋芒和色彩，即使是到了成团夜，很多姐姐甚至没有一条关于自我成长的故事线，人物显得扁平和空洞。整季下来，不同女性在不同人生阶段的彷徨和选择已然不是节目讨论的核心点，鲜少有人讨论在婚姻、孩子、伴侣问题上的解决之道，在社交媒体上留下的多为一些搞笑热梗和八卦，比如网友模仿戚薇的《7》和《BANG BANG》的发音，又比如尚雯婕和何洁的“矛盾”引发的网友站队。这些热点以碎片化的方式在社交媒体上虽然热闹非凡，娱乐性有了，却少了女性成长的讨论空间。

当然，今年的热点除了陈丽君弘扬了传统越剧以外，最大的赢家是冠军黑马陈昊宇。明明是一个前期被人忽略的小透明，从一公的中末位22名，一路杀入决赛，最终夺冠的成长历程，很像是一出大女主逆袭的爽剧。这种靠专业能力和进步所提供给观众的情绪抚慰，给观众带来了鼓舞。

冠军黑马陈昊宇

整体看来，观众对于《乘风破浪》的审美疲劳是全方位的，“胖瘦”“妆容”“造型”等词条频繁占据《乘风破浪》的关注热点。无怪乎大家都把现在的《乘风破浪》当作姐姐们的减肥营。原本打破女性身份禁锢和身材焦虑的初衷也逐渐苍白，说好的多元化审美，最终还是陷入了传统男权社会下“白幼瘦”的审美习惯。阿瑟·阿萨·伯格在《通俗文化、媒介和日常生活中的叙事》中提到，“引起焦虑，然后以某种方式释放焦虑，这是大多数神话叙事的惯常策略”，《乘风破浪》正在向我们提出一种“完美女性”的神话样板。“30+”的中女们的魅力是什么呢？是要像18岁的女性一样年轻和美丽吗？

或许会有人说，一个综艺节目谈论女性主义是不是太过于上纲上线了？但我想说的是，“她综艺”从出现到今天，已经走到了一个分水岭，“姐系”这个符号的不断强化已经成为了一种商品化的符号，而那些来自女性共同体的价值却在逐渐湮灭，原本要打破对女性凝视的宣言，如今反而成为了女性刻板印象的制造者。要在“她综艺”这类话题进行深入探索和改变，又何止《乘风破浪》一家？